塗鴉筆記元素 2:人物與情感|用一張臉、一條線,畫出讓人產生共鳴的角色
畫一個圓,點兩個點,再畫一條線。
這就是一張臉。接著把那條線往上彎一點,它笑了;往下彎,它就難過了。
「塗鴉筆記元素」系列的第二篇,主題是人物與情感。上一篇我們學會用圓形、方形、三角形和線條畫出各種物件,這一篇要讓畫面裡的東西「活起來」:畫出有表情、有動作、有個性的角色,讓看筆記的人願意停下來,和它產生共鳴。

這篇文章是動畫〈塗鴉筆記元素 2:人物與情感〉的延伸版。除了影片裡的內容,我也補上了影片沒有的部分:五種表情的「畫法配方」、五種情緒各自的強度階梯、一張情緒精靈設計表、火柴人最常見的六個錯誤、十二種職業的金磚人穿搭表、幫任何概念設計擬人角色的五個問題,以及一週練習計畫。
這篇文章會帶你走過:
為什麼要畫「人」?
一張臉,兩個點,一條線
情緒這麼多,從哪裡畫起?
五種核心情緒的表情配方
微表情:對稱、不對稱,以及驚訝
情緒強度:同一種情緒,由淺到深
設計情緒精靈:類比 × 色彩 × 表情
讓角色動起來:火柴人與彎度
動作從哪裡來?跟著運動選手動起來
金磚人:穿出個性
擬人化:讓沒有生命的東西開口說話
五種誰:用一張座標圖選角色
一週練習計畫與常見問題
1. 為什麼要畫「人」?
翻開任何一本好看的漫畫或繪本,主角通常都不是畫得最精細的,卻最容易讓人記住。
漫畫家 Scott McCloud 在《理解漫畫》(Understanding Comics)裡提出一個很有名的觀察:越簡單的臉,越容易讓讀者把自己放進去。照片般逼真的臉,會讓我們覺得「那是別人」;一個圓、兩個點、一條線,反而像一面鏡子,每個人都能在上面看見自己。他把這種手法稱為「透過簡化來放大」(amplification through simplification):把不重要的細節拿掉,留下的特徵就會更強。
人類看到「像臉的東西」也特別敏感。心理學家 Heider 與 Simmel 在 1944 年做過一個經典實驗:給受試者看一段只有大三角形、小三角形和圓形在方框附近移動的動畫,幾乎所有人都會自然編出故事,說「大三角形在欺負小三角形」「圓形很害怕」。我們會替會動的形狀加上意圖和情緒,哪怕它只是幾條線。
這給塗鴉筆記兩個很實用的啟示:
角色不需要畫得好,只需要有「特徵」。一張臉只要有眼睛、嘴巴,就有表情;有表情,就有情緒。
畫面中有一個「有感覺的角色」,筆記就有了溫度。同樣是講「壓力」,畫一個冒煙的杯子,和畫一個滿頭大汗的小人,讀者的感受完全不一樣。
這一篇就是要學會這件事:怎麼用最少的線條,畫出讓人看得懂、也願意共鳴的角色。
2. 一張臉,兩個點,一條線

把線往上彎,它笑了,旁邊的人也跟著笑了。
影片的主角叫「小白」,一張什麼表情都沒有的白臉。它只有三個部分:
兩個點:眼睛。
一條線:嘴巴。
一個圓:臉。
這三樣東西,就是所有表情的起點。你可以先做一個小實驗,在紙上連畫六張一樣的圓臉,兩個點的位置都不動,只改嘴巴那一條線:
往上彎:開心
往下彎:難過
平的:沒表情,或是不耐煩
歪的:懷疑
波浪形:緊張
畫成一個圓圈:驚訝
光是改一條線,就有六種情緒。再多加兩條眉毛,變化就更豐富了,這就是下一節「表情配方」要講的事。
小提醒:眼睛和嘴巴的距離,會影響臉的年齡和氣質。兩個點靠近下巴,看起來像小朋友(可愛);兩個點放在臉的中間偏上,比較像大人。想畫可愛的角色,就把五官放低一點、放小一點。
3. 情緒這麼多,從哪裡畫起?

打開表情符號,一排又一排,怎麼滑都滑不完。
打開手機的表情符號面板,笑臉、哭臉、生氣、翻白眼、流汗、冒冷汗……種類多到眼花。英國作家 Tiffany Watt Smith 的《情緒之書》(The Book of Human Emotions)更是整理出 156 種情緒,從「憤怒」到「渴望遠方」,每一種都有自己的名字和故事。
如果每一種情緒都要畫成一張新的臉,那就永遠畫不完。更何況,情緒很難捉摸:我們有時連自己的情緒都搞不清楚,更別說判讀別人的臉色(說不定對方只是天生一張臭臉)。
好消息是,情緒科學幫我們整理好了一張「地圖」。

情緒地圖上的五種核心情緒。
心理學家 Paul Ekman 長年研究不同文化裡的臉部表情,發現有幾種情緒的表情,在世界各地都很相似。他和女兒 Eve Ekman 後來把這些研究整理成《情緒地圖》(Atlas of Emotions),把人類的情緒歸納成五種核心情緒:
情緒 | 英文 | 地圖上的顏色 | 影片裡的顏色 |
歡樂 | Enjoyment | 橘 | 黃 |
悲傷 | Sadness | 藍 | 藍 |
憤怒 | Anger | 紅 | 紅 |
恐懼 | Fear | 紫 | 紫 |
厭惡 | Disgust | 綠 | 綠 |
(地圖上的歡樂是橘色,影片裡我改成黃色,因為黃色在畫面上更容易跟紅色分開。)
畫塗鴉筆記時,你只需要這五張臉。其他幾十上百種情緒,都可以看成這五種的「濃淡」和「混合」:例如「失望」是淡淡的悲傷,「焦慮」是持續的恐懼,「嫉妒」可以畫成悲傷加憤怒。
4. 五種核心情緒的表情配方

塗出核心情緒:給空白的小白,五張臉、五種顏色。
情緒的表情,主要由三個地方決定:眉毛、眼睛、嘴巴。下面是我整理的「畫法配方」,每一種都只需要記住一個關鍵特徵:
情緒 | 眉毛 | 眼睛 | 嘴巴 | 一句話口訣 |
歡樂(黃) | 微微上揚 | 笑成彎彎的拱形 | 嘴角上揚,開心時張開 | 嘴角往上 |
悲傷(藍) | 眉頭上提、眉尾下垂(八字眉) | 眼皮垂下,可加淚滴 | 嘴角往下 | 八字眉 |
憤怒(紅) | 眉頭往中間壓低(倒八字) | 瞪大或瞇起 | 嘴角下壓,或咬牙 | 眉頭壓低 |
恐懼(紫) | 眉毛上抬,眉頭往中間靠 | 眼睛睜大 | 微張、發抖(畫成波浪線) | 波浪嘴巴 |
厭惡(綠) | 眉頭皺起 | 眼睛瞇成 > < | 嘴角下撇,上唇上提,露出牙齒 | 整張臉皺成一團 |
兩個實用的小技巧:
用顏色幫忙。表情負責「說清楚」,顏色負責「說很快」。就算表情畫得很簡單,只要臉是藍色的,讀者第一眼就會想到悲傷。
先畫眉毛,再畫嘴巴。眉毛是最省力的表情工具。同一張嘴,配上不同的眉毛,意思就完全不同:嘴角往上加倒八字眉,是「奸笑」;嘴角往下加八字眉,是「委屈」。
5. 微表情:對稱、不對稱,以及驚訝

對稱的表情清楚直接;只有單邊嘴角,就多了一點懷疑與不屑。
對稱 vs. 不對稱
大多數情緒的表情是左右對稱的,兩邊嘴角一起上、一起下,情緒清楚又直接。
有一種例外:Ekman 與 Friesen 在 1986 年的研究指出,輕蔑(contempt)是少數會出現「單邊嘴角上揚」的表情。所以,只要把嘴角一邊拉高、另一邊保持平的,你的角色就多了懷疑、不屑,甚至有點「你確定嗎?」的味道。
這是塗鴉筆記裡很好用的「小情緒」:想畫「半信半疑」「不以為然」,不用另外學新表情,把一邊的嘴角歪一點就行了。
驚訝,算不算第六種?

第六個核心情緒?驚訝。
你可能發現,我們剛剛列了五種,但很多人心目中的基本情緒清單裡還有「驚訝」。驚訝的特徵是來得很快、去得也快:你被嚇一跳,下一秒就會變成開心(驚喜)、害怕(驚嚇)或生氣。情緒地圖沒有把它當成獨立的一塊大陸,因為它很少單獨停留。
所以影片把驚訝看成「情緒促進劑」:核心情緒+驚訝=更強烈的版本。

情緒促進劑:核心情緒+驚訝。
驚訝的畫法:眉毛抬得高高的、眼睛放大、嘴巴張成一個「O」。把這三個特徵加在任何一張臉上:
歡樂+驚訝=驚喜、狂喜
悲傷+驚訝=震驚、晴天霹靂
憤怒+驚訝=暴怒
恐懼+驚訝=驚恐
厭惡+驚訝=作嘔
想讓一個角色的反應更誇張,就加上驚訝的三個特徵,簡單又有效。
6. 情緒強度:同一種情緒,由淺到深

情緒地圖上的憤怒,從輕微的煩躁,一路升到狂怒。
同樣是「生氣」,有人只是皺個眉,有人氣到頭頂冒煙。情緒地圖把每一種核心情緒再往下拆成不同「強度」。以憤怒為例,從淺到深大致是:
有點煩(annoyance)→ 挫折(frustration)→ 惱怒(exasperation)→ 愛爭辯(argumentativeness)→ 憤恨不平(bitterness)→ 復仇心(vengefulness)→ 狂怒(fury)
影片只標了其中四個(有點煩、惱怒、憤恨不平、狂怒),因為對畫圖來說,三到四個層級就夠用了。多元的情緒,其實來自強度。
三個讓情緒升級的畫法
改變大小:強度越高,角色越大。從小小一隻,長到幾乎撐滿畫面。
改變顏色深淺:從淡粉紅、粉紅,到大紅,再到深紅。
加上符號與特效:咬牙、罵人的符號(#×@!)、鼻孔噴氣,最後頭頂爆炸。
最後再畫一條往右上的箭頭,寫上「迅速飆升」,一張情緒強度圖就完成了。

塗出情緒強度:角色越來越大、越來越紅,迅速飆升。

新增圖:五種情緒的強度階梯。我依情緒地圖的概念整理,中文名稱是意譯,你可以換成自己習慣的說法。
想自己練習,可以用這張圖當範本:每種情緒各畫四張臉,一張比一張大、一張比一張深。把它貼在書桌前,需要時隨時翻出來參考。
7. 設計情緒精靈:類比 × 色彩 × 表情

設計公式:類比 × 色彩 × 人物/表情 = 精靈。
學會表情之後,可以進一步把一種情緒(或任何概念),設計成一個專屬的角色,我把它叫做情緒精靈。影片介紹的公式只有三個欄位:
類比 × 色彩 × 人物/表情 = 精靈
第一步:找類比
「類比」就是把你想表達的東西(A 目標),和一個大家熟悉的經驗(B 已知)連起來,中間找出它們的共同點(C)。
影片裡的例子是「照顧大腦」:
A 目標:照顧好大腦(新知識)
B 已知:照顧嬰兒(大家都懂的經驗)
C 共同點:細心呵護
色彩:溫暖的黃色(快樂、有趣、鼓舞)
人物/表情:嬰兒、奶嘴
精靈:大腦保姆
把這些組合起來,就是一個包在毯子裡、含著奶嘴的大腦寶寶。看到它,你不用解釋,就知道這個角色要提醒你「大腦需要被好好照顧」。

「大腦保姆」的設計過程。
第二步:用五個問題找出共同點
如果一時想不到類比,可以問自己:
它像什麼天氣?(太陽、烏雲、颱風、霧)
它像什麼動物?(刺蝟、樹懶、貓頭鷹)
它像什麼自然現象?(火山、海浪、地震)
它摸起來、聞起來、聽起來像什麼?(黏的、燙的、吵的)
它的動作像什麼?(縮成一團、跳起來、爆開)
第三步:選顏色
顏色是情緒精靈最強的「第一印象」。可以先沿用上一節的五種情緒色,再依你的類比微調。要注意,顏色的意義會因文化而異,例如紅色在有些地方代表喜慶,在有些地方代表危險,所以最好同時搭配表情和符號,不要只靠顏色傳達意思。
第四步:畫臉,加特徵
最後才畫表情,再加上能讓人一眼認出來的特徵。三隻示範精靈各有自己的特色:
歡樂精靈:像太陽

共同點是溫暖、明亮、讓人想靠近。畫一張燦爛的笑臉,頭上放射出太陽光,再讓它跳起舞來。旁邊的音符,是在畫面上加上「聲音」的小技巧。
憤怒精靈:像火山爆發

紅色,加上「生理特徵」(鼻孔噴氣、嘴裡冒出罵人的符號)和「特效」(頭頂爆炸、惡魔的角)。注意這些特徵都來自日常的說法:「氣到噴火」「氣炸了」「滿口髒話」,直接把成語畫出來就行。
悲傷精靈:像烏雲

換你:塗鴉挑戰,讓情緒活過來。

悲傷像什麼呢?也許是一朵烏雲,藍藍的,一直下著小雨。換你試試看。最後,影片還讓歡樂精靈跑來陪烏雲,雨變小了,彩虹出現了。這是在提醒你:角色之間的互動,本身就能說故事。
一張設計表,五種情緒各一隻精靈

新增圖:情緒精靈設計表(範例)。恐懼和厭惡是我自己想的類比,你可以換成更貼近你生活的說法。
影片只示範了歡樂、憤怒和悲傷。表裡的「恐懼=黑暗中的影子」和「厭惡=發霉的食物」是我補上的範例。這些都沒有標準答案,同一種情緒,在不同人心中的類比本來就不一樣。多想幾個,挑一個最能打動你自己的。
8. 讓角色動起來:火柴人與彎度

最簡單的人物:火柴人。
情緒有了,接下來要讓角色動起來。最簡單的人物,就是火柴人:一顆頭、一條身體,加上四條線。
但是,直直站著的火柴人看起來有點僵硬。想增加動感,秘訣只有一個:加上彎度。

直直站著很僵硬。加上彎度,馬上就跑起來了。
身體不要是直線,畫成一個微微的 C 形或 S 形。
手和腳不要是一條直線,在中間畫一個關節(彎一下)。
身體重心偏一邊,像要往前倒,就是在跑、在跳。
三種基本姿勢:坐著、站著、跑起來

只要學會這三種姿勢,就能應付大部分筆記場合。
建議的塗鴉順序
畫火柴人的順序很重要:
先畫頭:決定角色在畫面的位置和大小。
再畫脊椎和靠近你這一側的手腳(近側):這時動作的主線就定下來了。
最後才畫另一側的手腳(遠側):它們只是配角,位置跟著主線走就好。

建議的塗鴉順序,右邊是跟著運動選手練習的火柴人(繪製參考 Olympic Pictogram Design)。
影片裡,遠側的手腳是用藍色畫的,更容易看出順序。你練習的時候也可以這樣做,用兩種顏色來區分近側和遠側。
火柴人最常見的六個錯誤
常見錯誤 | 為什麼看起來怪 | 怎麼修 |
站得像立正,左右完全對稱 | 沒有重心,像木偶 | 身體往一邊傾斜,肩膀和腰反方向歪一點 |
手腳都是一條直線 | 沒有關節,像鐵絲 | 每一隻手腳都分成兩段,中間彎一下 |
頭太小 | 比例像成年人,不夠可愛 | 頭畫大一點,約身高的四分之一到三分之一 |
跑步時同手同腳 | 方向不自然 | 手和腳交錯:右腳在前,左手在前 |
一開始就畫細節 | 動作主線被擠掉 | 先畫頭和脊椎的動作線,再補四肢 |
每個姿勢都是側面 | 畫面單調 | 偶爾換成正面、背面,或俯視角度 |
9. 動作從哪裡來?跟著運動選手動起來

如果不知道某個動作怎麼畫,最好的老師是運動選手。從 1964 年東京奧運開始,奧運會有系統地使用簡化的運動圖示;1972 年慕尼黑奧運由 Otl Aicher 領軍設計的那一套,影響尤其深遠。這些圖示把複雜的運動動作,濃縮成最少的線條,非常適合拿來練習。影片裡的籃球、射箭、排球、自行車和游泳,是我用同樣的精神自己畫的簡化小人,不是奧運官方圖示。
三個蒐集動作的方法
看運動圖示和奧運賽事。暫停影片,找出最有代表性的那一格。
請身邊的夥伴當模特兒。請他做三個動作,限時 30 秒內畫完。找一位朋友、同事或家人都可以。
自己拍照,再描線。用手機拍下自己的動作,把照片放在底下,用一支筆沿著身體的主線描一遍,只留下頭、脊椎和四肢,拿掉所有細節。

練習:請夥伴當模特兒,擺三個動作,畫下來。
素描教學裡有一個很有名的練習叫動態速寫(gesture drawing,由 Kimon Nicolaïdes 在《The Natural Way to Draw》裡推廣):每個姿勢只畫 30 秒,不求像,只求抓到動作的「流向」。把這個習慣帶進塗鴉筆記,你的火柴人很快就會活起來。
10. 金磚人:穿出個性

火柴人的身體只有一條線,很難「穿衣服」。於是我們把身體畫成一塊長方形的磚,它就成了金磚人。有了身體,就有了可以穿衣服、拿道具的地方。
金磚人的穿搭公式
頭上的東西 + 手上的東西 + 一個代表色
這三樣東西,一定要能在剪影上被認出來。有一個小測驗:把角色塗成全黑,還認得出他的職業嗎?
廚師:高高的廚師帽,手上端一盤義大利麵。影片還加了國旗,幫助讀者知道「這是義大利麵廚師」。
消防員:頭盔加水管,紅色。
醫生:額鏡或聽診器,加紅十字。
畫家:貝雷帽加調色盤。
十二種職業穿搭表
職業 | 頭上 | 手上 | 代表色 |
廚師 | 高帽 | 鍋鏟、盤子 | 白 |
消防員 | 頭盔 | 水管 | 紅 |
醫生 | 額鏡 | 聽診器 | 白、藍 |
護理師 | 護士帽 | 針筒 | 粉紅 |
畫家 | 貝雷帽 | 調色盤、畫筆 | 紫 |
老師 | 眼鏡 | 粉筆、書 | 綠(黑板) |
工程師 | 安全帽 | 扳手 | 黃 |
太空人 | 圓形頭盔 | 小旗子 | 白、橘 |
農夫 | 草帽 | 鋤頭 | 棕 |
警察 | 圓頂帽 | 哨子 | 深藍 |
運動員 | 髮帶 | 球 | 依隊伍而定 |
歌手 | 無(或墨鏡) | 麥克風 | 亮色 |
挑戰:找三個你筆記裡常出現的職業或身分(例如「顧客」「主管」「學生」),各設計一套金磚人造型,收進你的單字庫。

練習:金磚職人,找三個不同的職業人物。
11. 擬人化:讓沒有生命的東西開口說話

小冰塊代表固定型思維,小水滴代表成長型思維。
學會畫人以後,下一步是讓沒有生命的東西也活過來,這叫擬人化。像前面那三隻精靈,其實都已經在用擬人化了:太陽、火山和烏雲,都被我們畫上了臉和手腳。
擬人化的威力在於,它能把抽象的概念變成有性格的角色。影片裡的例子,是心理學家 Carol Dweck 提出的兩種思維:
固定型思維:相信能力是天生固定的,遇到困難就覺得「我不行」。
成長型思維:相信能力可以透過努力改變,遇到困難就想「換個方法再試」。
這兩個概念,用文字解釋要講很久。但畫成小冰塊和小水滴,一目了然:冰塊方方正正、硬邦邦,形狀改不了;水滴圓圓的、會流動,可以換任何形狀。
把它們放進學習的路上

同樣掉進低谷,兩個角色有不同的反應。
有了角色,就可以讓它們演一段小故事。影片裡的場景是學習的低谷:路標寫著「學習」,終點是一份寫著「成長」的禮物,中間有一段掙扎、犯錯的谷底。
小冰塊卡在谷底,動也不動。
小水滴找到梯子,一步一步爬上去,抵達成長。
兩個簡單的角色,就把「不同思維面對失敗的反應」這個抽象的觀念說清楚了。一張圖,勝過一頁解釋。
擬人化不只用在觀念,也能拉近人與自然

幫大樹畫上眼睛和皺紋,再讓樹枝揮揮手,樹就成了你的好朋友。影片裡的大樹說了一句話:「孩子,記得慢下來,看看我呀。」同樣是介紹樹種,擬人化的版本,讓讀者想靠近、想停下來。
五個問題,幫任何概念設計擬人角色
它的本質是什麼?(硬的、軟的、會流動的、會長大的)
它的情緒是什麼?(焦慮、驕傲、疲憊、興奮)
它想對讀者說什麼?(用第一人稱寫一句台詞)
它的外型可以用哪個基本形狀表達?(方形=固執,圓形=柔軟,三角形=尖銳)
它遇到什麼事?(讓它進入一個小場景,好比山谷、梯子、一場雨)
練習靈感:
概念 | 可能的角色 | 它會說 |
拖延 | 一個賴在沙發上的圓球 | 「再五分鐘就好……」 |
專注 | 戴著護目鏡的小工匠 | 「別吵,我在忙。」 |
靈感 | 一顆會閃的小燈泡 | 「快記下來,我要跑了!」 |
壓力 | 一顆越吹越大的氣球 | 「我快撐不住了……」 |
記憶 | 一個裝滿抽屜的小櫃子 | 「找到了!在第三格。」 |
12. 五種誰:用一張座標圖選角色

五種誰:情感往上,動感往右。
影片最後,我們把整支片畫過的角色,放進同一張座標圖:往上是情感,往右是動感。
位置 | 特徵 | 例子 | 適合用在 |
左上 | 有情感、沒動作 | 一張表情臉 | 標示心情、回饋、評分 |
右上 | 有情感、也有動作 | 情緒精靈、有表情的火柴人 | 說故事、示範流程、帶出重點 |
右下 | 有動作、沒情感 | 一般路人、無表情的火柴人 | 示意人數、流程中的「某個人」 |
左下 | 沒情感、沒動作 | 一朵花、一顆石頭 | 背景、物件 |
擬人化,就是把左下角的東西,往右上角推。一朵花本來只是背景,加上一張臉,它有了情感;再加上一隻揮手的葉子,它有了動作,這朵花就變成了你的角色。
下次做筆記時,可以先問自己:「這個畫面,我想放在座標圖的哪個位置?」需要溫度,就往上;需要流程,就往右;兩個都要,就把它畫成一隻有表情、有動作的小角色。

整支影片拉遠,就是這張座標圖。
13. 一週練習計畫
不用一次練很多,每天 10 分鐘,一週就能建立你的角色單字庫。
天數 | 練習 | 目標 |
第 1 天 | 一個圓+兩個點+一條線,改變嘴巴,畫出 6 張不同的臉 | 發現「一條線就有情緒」 |
第 2 天 | 畫五種核心情緒的臉,每張上色 | 熟悉表情配方與顏色 |
第 3 天 | 選一種情緒,畫四個強度層級(照第 6 節的階梯) | 學會用大小、顏色、符號升級 |
第 4 天 | 設計一隻情緒精靈(類比 × 色彩 × 表情),寫下設計表 | 練習類比思維 |
第 5 天 | 畫火柴人的三種姿勢:坐、站、跑,並檢查第 8 節的六個錯誤 | 抓到彎度和動作主線 |
第 6 天 | 請朋友擺三個動作,限時 30 秒一張,再把其中一張畫成金磚人 | 動態速寫+穿搭 |
第 7 天 | 挑一個抽象概念,用第 11 節的五個問題設計擬人角色,畫進一張筆記 | 把角色實際用出來 |
建立你的「角色資料夾」
一本小筆記本,或平板裡的一個資料夾。分成四頁:臉(表情)、身體(姿勢)、服裝(職業與道具)、擬人(抽象概念)。每次畫出滿意的角色就收進去,旁邊寫下它的名字、情緒和台詞。久了你會發現,自己有了一批專屬的「演員」,隨時可以上場。
常見問題
Q:我畫不出表情,每次都歪歪的怎麼辦?
歪歪的表情,反而更有個性。真的想畫得穩定,可以先用鉛筆畫出十字輔助線,把眼睛放在橫線上,嘴巴放在下半部。熟了再拿掉輔助線。
Q:一張筆記裡可以放幾個角色?
一到兩個就夠了。角色太多,讀者會分心,不知道該看誰。可以讓同一個角色在不同位置、不同表情重複出現,像漫畫的主角一樣,讓讀者覺得熟悉。
Q:我的角色看起來都長得一樣,怎麼辦?
那是好事!保持一致,讀者才認得出來。想要區分,就靠服裝、代表色和道具,臉可以維持不變,就像金磚人那樣。
Q:要不要幫角色取名字?
很建議。有名字的角色有了身分,你畫的時候會更投入,讀者也更容易記住。像影片裡的「小白」「小冰塊」「小水滴」,簡單、好叫、一聽就知道是誰。
Q:可以拿別人的角色來參考嗎?
可以參考畫法,但記得把它畫成自己的版本。可以學習他們怎麼簡化、怎麼用顏色,但不要直接複製角色造型去發表或販售。
結語:讓角色開口說話
一張臉,兩個點,一條線,就有了情緒。五種核心情緒,加上強度和驚訝,就能表達大部分的心情。把類比、色彩和表情放進同一個公式,你可以設計出屬於自己的情緒精靈;加上彎度,火柴人就會跑起來;換成長方形的身體,金磚人可以穿上任何職業的衣服;再讓沒有生命的東西也長出臉,連「固定型思維」這種抽象的觀念,也能變成一個會說話的角色。
最後別忘了,角色的目的不是畫得漂亮,而是讓讀者在你的筆記裡,看見一個能共鳴的「人」。
和角色產生共鳴,一起創造生動又難忘的記憶!

課程教材
課程簡報:塗鴉元素2:人物與情感|和角色產生共鳴
我的真人講解影片
塗鴉筆記課程 3-5|積木四:人物與情感(上)— 找代言人、畫會動的火柴人、穿出角色個性
塗鴉筆記課程 3-6|積木四:人物與情感(下)— 五種核心情緒、情緒強度與擬人化
延伸閱讀
McCloud, S. (1993). Understanding Comics: The Invisible Art. Kitchen Sink Press.
Ekman, P., & Friesen, W. V. (1986). A new pan-cultural facial expression of emotion. Motivation and Emotion, 10(2), 159–168.
Ekman, P. (1992). An argument for basic emotions. Cognition & Emotion, 6(3–4), 169–200.
Ekman, P., & Ekman, E. (2016). Atlas of Emotions. atlasofemotions.org
Watt Smith, T. (2015). The Book of Human Emotions. Little, Brown.
Heider, F., & Simmel, M. (1944). An experimental study of apparent behavior. The American Journal of Psychology, 57(2), 243–259.
Dweck, C. S. (2006). Mindset: The New Psychology of Success. Random House.
Gentner, D. (1983). Structure-mapping: A theoretical framework for analogy. Cognitive Science, 7(2), 155–170.
Nicolaïdes, K. (1941). The Natural Way to Draw. Houghton Mifflin.
Rohde, M. (2013). The Sketchnote Handbook: The Illustrated Guide to Visual Note Taking. Peachpit Press.
本文配圖多取自課程簡報〈塗鴉元素2:人物與情感|和角色產生共鳴〉,另有幾張取自動畫〈塗鴉筆記元素 2:人物與情感〉的畫面。「五種情緒的強度階梯」與「情緒精靈設計表」兩張圖為本文新增。















留言